梳理江南的发展脉络

　　本报讯   “中国工笔花鸟画传承展”4月6日至13日在上海美术馆举行。此次展览以“传承·创新·发展”为主题，以19位参展者的师承渊源为脉络，集中展示了20世纪至今以江南为主的中国工笔花鸟画坛上三代工笔花鸟画艺术家传承与发展的道路上一代代传承者们所付出的努力和所取得的成就。

　　展览以参展人员的师承关系为经，以时间先后顺序为纬，分三部分进行展示。

　　第一部分展出了在国内享有盛名的老一辈工笔花鸟画艺术家谢稚柳、陈佩秋夫妇的作品各10幅。谢稚柳（1910-1997），历任上海市文物保管委员会编纂、副主任，上海市博物馆顾问，中国美协理事，上海市美协副主席，中国书协理事，上海市书协副主席，国家文物局全国古代书画鉴定小组组长，国家文物鉴定委员会委员等。集书画家、诗人、美术史论家及古书画鉴定家、敦煌学奠基人等身份于一身，著述甚丰。陈佩秋曾任上海大学美术学院和南京大学客座教授、上海中国画院画师、上海书画院院长，是中国美协会员。在中国内地及香港、台湾地区多有画作展出，并有多种书画专集出版。

　　第二部分展出了陈佩秋的弟子章培筠的15幅作品和陈之佛的闭门弟子，谢稚柳、陈佩秋的学生刘菊清的60幅作品。章培筠毕业于浙江省艺术学院（现中国美术学院）中国画系，是浙江省美协会员、中国美院副教授。擅工笔花鸟画，作品曾获全国七届美展铜奖及首届“齐白石奖”。刘菊清1953年毕业于中央美术学院华东分院（现中国美术学院），后任教于华东艺专（现南京艺术学院）美术系从事人物画教学与创作，1959年起专攻工笔花鸟画教学与创作。作品多次参加国内外展览，多次举办个展。出版有《刘菊清工笔花鸟画集》《刘菊清牡丹集》等，著有《工笔花鸟画》一书。现为南京艺术学院教授、江苏省花鸟画研究会顾问，是中国美协会员、中国工笔画学会会员。刘菊清置身于时代变化的洪流中孜孜不倦，默默坚守，倾注50多年的心血创作了大量的优秀花鸟画作品，在画坛上卓然成家，同时又辛勤耕耘，培养出许多杰出的年轻一代画家。

　　第三部分展示了徐乐乐、江宏伟、张晓星、陈履生、高云、薛亮、张蔚星、谭红屏、王萌萌、喻慧、郭林曦、朱小元、李娜、张赤、彭德等15位师从刘菊清和章培筠的优秀中青年画家的100余幅作品。现在，这批当年的学生中的很多日也在培育着下一代，甚至再下一代从事工笔花鸟画创作以及研究的力量。

　　本次画展有一个突出的特点，就是洋溢着一派江南特色。这些作者来自江、浙、沪等江南各地，是根植于江南这块沃土上的、我国工笔花鸟画的一支生力军。

　　这次展览意义深远。工笔花鸟画是深受广大人民群众喜爱的画种，但在新中国成立后的半个世纪里，它的存在与发展经历了艰苦曲折的历程。受谢稚柳、陈佩秋两位大家和其后的刘菊清、章培筠的影响，现在江南这个工笔画群体中的画家们都有着扎实的基本功，在各自的艺术道路上也都取得了显著的成就。因此，研究总结这个群体，对我国工笔画，尤其三工笔花鸟画事业的推进有着借鉴意义。